quinta-feira, 22 de dezembro de 2011
macrotendências de moda e beleza para o verão de 2013
Confira quatro macrotendências:
- New Edge ("nova era"): representa o forte desejo por formas modernas, puras e sensuais. Aparecem materiais como jeans e tecidos com efeito desgastado.
- Technicolor Summer ("verão colorido"): uma chamada para o relaxamento, comemoração e férias, sendo uma fuga da vida cotidiana. Utiliza-se a moda praia para criar um estilo relax
- Soft Alternative ("uma suave alternativa"): oferece uma continuação ao movimento desacelerado e resgata o lado rico e elaborado do artesanato, bem como uma celebração da doçura, da generosidade, do refinamento
- Urban Jungle ("selva urbana"): reflete a necessidade de força, ousadia e atitude confiante para a melhor integração e enfrentamento da intensa vida cotidiana nas grandes cidades. Estampas exploram a rica vida selvagem em camuflagens luxuosas.
CORES
Tangerina, branco e rosa intenso estarão entre os destaques.
BELEZA
Make tipo boneca e cabelos com aspecto molhado e coloridos.
MODA PARA ELAS
A pesquisa aponta o uso do Peplum, também conhecida como a saia extra, além de Mullet Dresses, que são vestidos com caudas, e tops.
MODA PARA ELES
Para os homens, há a tendência de uso da dupla bermuda e blazer, sem falar em cores elétricas e lenços.
NOS PÉS DELAS
Para os pés das mulheres no Verão 2013, a anabela volta com força total. Também nota-se o uso de modelos com destaque no tornozelo e sandálias com adereços no pé. Outro modelo que já conquistou seu espaço e que segue em tendência é a Open Boots.
NOS PÉS DELES
Já para os homens, o Verão de 2013, será dos modelos Loafers e Docksiders, das alpargatas e dos chinelos e sandálias, que nunca saem de moda, e para a estação ganham cores mais marcantes.
Fonte
quinta-feira, 10 de novembro de 2011
Tendência Cores para o Inverno 2013
quinta-feira, 20 de outubro de 2011
manual de criar estampas (raport)
“Repeat After Me” é um guia prático para estudantes, artistas, desenhistas, e amantes de padronagens fornecendo inspiração criativa para todas as idades.
terça-feira, 18 de outubro de 2011
Off colours
quinta-feira, 6 de outubro de 2011
Cocktail Rings
Apesar da ilegalidade, as mulheres não perderam a classe: seguravam seus copos exibindo sempre um grande anel, com pedras e brilhantes. Assim nasciam os cocktail rings, ou “anéis de coquetel”, carregando a mensagem de poder e elegância. No verão 2011/12, o acessório vem com diferentes referências da estação, nos mais variados materiais, da joalheria à bijuteria, valorizando formas ousadas e cores vibrantes.
As flores estão entre os motivos principais para a peça e podem ser confeccionadas tanto em pedras preciosas, cristais e ouro, como em resina, esmaltes e metais em banhos diversos.
Pedras naturais ou sintéticas em lapidação cabochon fazem sucesso nos anéis de verão, tanto de marcas sofisticadas como a Lanvin, quanto de redes fast fashion famosas como aTopshop.
quinta-feira, 25 de agosto de 2011
Mundial Impala lança coleção Disco
A Mundial Impala está lançando a linha de esmaltes para o verão 2011/12. A coleção Impala Disco é inspirada nos anos 1970, e principalmente nas festas do Studio 54, a famosa discoteca de Manhattan, em Nova York. Os esmaltes vêm em cores fortes e vibrantes.
Entre as cores cremosas estão azul-pavão, patins, polaina fun, listrado e garota pop. Já os perolados trazem tonalidades como sex appeal e brilho vinil. Há também o esmalte em glitter holográfico, o disco ball.
Azul Pavão: azul-petróleo.
Patins: cor areia que faz referência aos patins de couro branco com 4 rodas paralelas que, naquela década, eram uma verdadeira febre.
Polaina Fun: azul. Remete às polainas que eram usadas junto aos patins. Eram também o elemento fashion dos anos 1970, muito usadas em sobreposições com leggings.
Listrado: vermelho-aberto. O listrado era a estampa divertida presente em leggings e meias das garotas que andavam de patins.
Garota Pop: rosa usado pela garota pop que, na discoteca, era o centro dos holofotes.
Sex Appeal: mostra várias cores: marrom, rosa, lilás, entre outras.
Brilho Vinil: rosado com micas que reluzem ainda mais a cor e o brilho.
Disco Ball: resgata o brilho dos tecidos de lurex, dos paetês e das lantejoulas, materiais utilizados na confecção das roupas que as mulheres usavam nas discotecas.
A coleção Impala Disco chega às prateleiras das farmácias após o lançamento na Beauty Fair (Feira Internacional de Cosméticos e Beleza), que ocorre de 10 a 13 de setembro, em São Paulo (SP). O preço estimado para a venda dos esmaltes cremosos e perolados é de R$2,90. O esmalte policolor (glitter holográfico) deverá estar à venda por R$ 4,25.
fonte
quinta-feira, 19 de maio de 2011
moda e seu mundo: ilustração de moda
ilustração de moda
Mas não são apenas os desenhos de croqui que fazem parte do mundo da moda, também encontramos nesse meio os desenhos técnicos e de ilustração.
Nos últimos anos, o mercado vem abrindo um grande espaço principalmente para os desenhos de ilustração, que passaram a serem usados em campanhas de marcas de moda no lugar de fotos com modelos, tornando-as mais divertidas e lúdica, uma tendência atual.
O Brasil também não ficou fora dessa onda, e na campanha do inverno 2001, a Arezzo foi uma das primeiras marcas de reconhecimento a utilizar a ilustração numa campanha de moda, a qual teve seus personagens criados por Jason Brooks. A exemplo da Arezzo, seguiram-se muitas outras marcas e publicações voltadas ao publico feminino como as revistas Elle, Vogue, Criativa etc criaram personagens próprios para ilustrar suas reportagens. Mas é no segmento jovem que esse negócio cresce ainda mais com revistas como a da MTV, Capricho e Atrevida que freqüentemente apresentam suas reportagens com divertidas ilustrações.
A maiorias dos ilustradores mais conhecidos no Brasil são autodidatas, mas a maior parte deles passou por cursos de Design Gráfico, Artes, Publicidade ou Moda. A ferramenta de trabalho de um ilustrador se resume basicamente ao computador, e os programas básicos são os softwares como o Photoshop, Carel Draw e Illustrator; mas também são essenciais conhecimentos de desenho e saber a solução de problemas no papel é importante. Pode-se notar essa importância no trabalho de muitos profissionais que buscam mesclar técnicas artesanais com tecnologia, complementando o trabalho na tela do computador.
Esse é um belo mercado que vem se abrindo para quem gosta de desenhar, tanto à mão ou na frente da tela de um computador. O que vale e desenvolver um estilo próprio e característico, mas nem por isso deixar para trás a flexibilidade de se adaptar aos clientes e suas preferências.
fonte
vou postar um desenho meu de moda feito no programa corel draw
quinta-feira, 31 de março de 2011
S/S 2012 calçados femininos WGSN
quinta-feira, 10 de março de 2011
Calça ex-girlfriend
sábado, 19 de fevereiro de 2011
Visual Merchandising
É uma ferramenta de marketing que tem como função mostrar o produto no PV(ponto de venda), pois quando se expõe o produto de forma chame atenção do publico alvo.
A vitrine tem como função de chamar o cliente não contendo muitas informações criando uma estoria que o seu publico, todas as peças tenham coerência de cores estilo das peças.
O profissional de visual merchandising deve se atentar a todos esses detalhes, a começar pela ambientação, os sons, a música ambiente, a exposição e a disposição dos produtos chaves. A missão é transformar o desejo do cliente em necessidade, e para isso devemos aguçar TODOS os sentidos dos nossos clientes, se conseguirmos isso o próximo passo é deixá-lo "cair em tentação".
tem cursos nessa area no senac e no estudio viz
quarta-feira, 9 de fevereiro de 2011
Na canela: comprimento midi é uma das tendências para o inverno 2011
Tipos de tecidos
Fibras
As fibras sintéticas são man made. As matérias-primas são polímeros da indústria petroquímica, como acrílico, aramidas, nylon, poliamida, poliéster e poliuretano. Nomes esquisitos? Pois essas fibras despontaram com os avanços nos laboratórios, alavancando a indústria têxtil e a criatividade dos estilistas. Apesar de resistirem bem ao passar do tempo, o revés das fibras sintéticas é a vulnerabilidade às mudanças de temperatura. As fibras artificiais, por sua vez, aliam as fontes de celulose e de proteína, criando telas de distintas texturas como acetato, rayon e triacetato – o único porém é que esses materiais são altamente inflamáveis. Entre os tecidos com fibras artificiais, destacam-se os veludos, as lycras e o damasco. Mas na linhagem das fibras sintéticas e as artificiais, as inovações não param, pois novos estudos continuam a experimentar possibilidades para os tecidos, com fios inteligentes e peças high tech.
Tipos de tecidos
Obtido pelo entrelaçamento de fios, nos estilos urdume e trama, formando um ângulo de 90º.
Os franceses se referem a ele como tissu uni, um verbete bastante presente na alta-costura. Entre os tecidos lisos, há variáveis: o tecido simples (como o brim), o tecido composto (como o fustão), o tecido felpudo (como o veludo) e o tecido leno (como a gaze).
Aposta na originalidade dos detalhes, com delicados desenhos no mesmo tom do fundo.
Também lembrado como tecido façonê, é produzido com fios multicoloridos entrecruzados.
Após a tecelagem, recebe estampa de desenhos e ilustrações.
Formado por laços cruzados lateral e verticalmente, de um ou mais fios.
Entrelaçamento de um único tipo de fio.
Entrelaçamento de conjuntos de fios, lado a lado no tear.
Mais conhecida como lad-in, com a inserção periódica de um fio de trama.
Os fios fazem laçadas completas, isto é, nós completos que formam a base da armação.
Como o nome indica, não passa pelos procedimentos tradicionais. Mas os enlaces das camadas de fibras formam uma folha contínua, como o feltro e o perfex.
Estrutura mista e complexa equacionando o tecido comum, o de malha e o não tecido. Nesta composição, entram ainda materiais como filmes e laminados, como lamê e brocado.
Tipos de texturas
Tipos de texturas
Pequenas bolas irregulares. No Brasil, é conhecido como “coco ralado”.
Aspecto irregular, efeito conquistado com o uso de fios encaracolados na trama.
Franjas curtas e grossas, como um tapete.
Áspero e granulado, com crepes sensíveis ao toque.
Graduações de ligeiros relevos, irregulares como as chamas do fogo.
Efeito plissado.
Textura de seda brilhante – a linha do grenadine é usada na alta-costura.
Franzidos na trama, provocando um aspecto encarquilhado.
Desfiável e desconfortável, mas com um efeito estiloso e cinematográfico.
O tecido lembra a mousse, fofa e leve, usada em musselines e crepes georgettes.
Tipos de estampas
Realistas, fotográficas, impressionistas, rabiscadas, abstratas, as flores sempre dão um ar romântico às estampas, com um toque bucólico e ao mesmo tempo sofisticado.
Linhas retas, curvas angulosas, esferas, triângulos, tabuleiros de xadrez, todas as formas geométricas que o compasso e a criatividade permitirem são bem-vindas nas estampas, extrapolando para notas musicais, grafismos e signos cibernéticos.
Datas cívicas, personagens e heróis nacionais, efemérides históricas, datas comemorativas e símbolos patrióticos saltam dos museus às estampas.
Os souvenires mais simbólicos entram nessas estampas, com um ar alegórico de um país em uma época pretensamente “pura”, naïf, isto é, nativa e um tanto ingênua.
Baseados em escolas e tendências de arte, referentes a uma determinada época com seus estilos e estéticas. Classicismo, barroco, art-nouveau, art-déco, modernismo, psicodelismo e pop-art fazem parte dessas inspirações para estampas.
No século XII e XIII, as listras conquistam certa notoriedade – mas não por bons motivos. Inicialmente, ilustravam representações negativas, como as camisetas listradas dos prisioneiros. Saltimbancos, cortesãs, malandros, feiticeiras e personagens diabólicos também eram relacionados a essas riscas. Ao longo da história, esse preconceito se perde no tempo: as listras conquistaram espaço nas camisas, looks românticos, estilo navy, peças colegiais, relacionando-se às ideias de modernidade e juventude.
Fontes
- Fio a fio: tecidos, moda e linguagem, de Gilda Chataignier (Estação das Letras, 2006).
- Textiles and Fashion, de Jenny Udale (Editora Ava, 2008).
- Textiles 5.000 Years, de Jennifer Harris (Editora Abrams, 1993).
- Enciclopédia da Moda, de Georgina O’Hara (Companhia das Letras, 1992).
- The Historical Encyclopedia of Costumes, de Albert Racinet (Studio Editions, 1990).